최근 81세의 아버지가 젊은 시절 추억을 떠올리게 하는 소울풀한 블루스 곡을 흥겹게 들려주셨습니다.

“새로운 곡인데, 예전 소울 가수들의 노래 같지 않느냐”는 아버지의 말에 아내는 고개를 끄덕였습니다.

아버지께서는 자신이 새롭게 발견한 ‘에디 달튼(Eddie Dalton)’이라는 가수의 앨범 전체를 유튜브에서 쉽게 찾아 들을 수 있다며 자랑스러워하셨습니다.

저 또한 웹 검색을 통해 에디 달튼의 사진을 확인했습니다.

60대 중반으로 보이는 그의 얼굴에는 세월의 흔적과 삶의 경험이 묻어났습니다.

하지만 이 매력적인 신인 가수의 가장 큰 문제는, 그가 진정한 영혼을 담은 인간이 아니었다는 점입니다.

AI, 감성까지 파고들다

에디 달튼은 인공지능(AI)이 만들어낸 존재입니다.

그의 노래는 삶의 희로애락을 담아낸 서정적인 가사가 아니라, 최대한 많은 청취자의 감성을 자극하도록 설계된 알고리즘의 결과물입니다.

놀랍게도, 많은 사람이 에디 달튼에게 빠져들고 있습니다.

아버지께서도 주변 친구들에게 이 노래를 추천하며 긍정적인 반응을 얻었다고 하셨습니다.

지난달 기준으로 에디 달튼은 페이스북 팔로워 23만 명을 넘겼고, 유튜브 조회수는 수백만 회에 달했습니다.

아버지가 좋아하신 곡 ‘Another Day Old’는 영국과 미국 차트에서 동시에 1위를 기록했습니다.

이는 AI 기술이 음악 산업에 어떻게 적용되고 있는지를 보여주는 극명한 사례입니다.

‘크러스티 레코드(Crusty Records)’라는 회사에서는 이미 여러 AI 가수를 데뷔시켰습니다.

케인 워커(Cain Walker)와 코디 크로치번(Cody Crotchburn) 같은 컨트리 가수들도 이 회사에서 탄생했습니다.

제가 부모님께 에디 달튼이 AI라고 설명해드렸을 때, 그분들은 실망하고 혼란스러워하셨습니다.

자신들이 열광했던 노래와 가수가 단순한 코드의 조합이었다는 사실을 받아들이기 힘들어하셨습니다.

이는 AI 시대의 또 다른 희생자라고 볼 수 있습니다.

창작과 감성의 경계, 흐릿해지다

AI가 인간의 창작 영역을 침범하는 것에 대한 우려는 여러 방면에서 제기되고 있습니다.

실력 있는 인간 뮤지션들은 AI가 만든 음악에 의해 설 자리를 잃을지도 모른다는 걱정을 합니다.

AI가 기존의 음악 시장에서 시청률, 관심, 수익을 빼앗아갈 수 있기 때문입니다.

하지만 제 우려는 단순히 경제적인 측면을 넘어섭니다.

제가 경험한 바에 따르면, 저희 부모님은 음악 애호가라고 할 만한 분들은 아닙니다.

물론 음악을 듣고 좋아하시는 가수도 있지만, 새로운 음악을 발견하고 그것에 열광하며 주변에 전파할 정도로 적극적인 분들은 아니었습니다.

그런데도 AI 가수 에디 달튼에게는 완전히 매료되어, 마치 문화 콘텐츠를 전파하는 인간처럼 행동하셨습니다.

이러한 현상은 AI가 단순한 도구를 넘어 인간의 감성과 문화적 습관까지 조작할 수 있다는 점을 시사합니다.

AI는 과학 연구에서 새로운 입자 발견이나 단백질 구조 규명에 도움을 주는 등 긍정적으로 활용될 수 있습니다.

하지만 인간의 문화 기관에 AI가 어떤 영향을 미칠지에 대해서는 의구심이 듭니다.

AI 모델이 발전할수록 우리는 알고리즘적 조작에 더욱 취약해질 것입니다.

이는 음악뿐만 아니라 영화, 문학 등 다른 매체에서도 마찬가지입니다.

AI 시대, 가짜와 진짜를 구분할 수 있을까?

앞으로는 AI가 만들어낸 허구와 인간이 만든 사실을 구분하기가 거의 불가능해질 수 있습니다.

AI는 특정 순간에 가장 적절한 시대정신(Zeitgeist)을 파고들어 우리의 의식을 사로잡도록 정교하게 조정될 것입니다.

오도된 오락거리라면 그나마 다행일 수 있습니다.

하지만 만약 정치적 분열, 과소비 조장, 혹은 잘못된 증오심과 같은 덜 이로운 목표가 이러한 AI 노력의 동기가 된다면 어떻게 될까요?

우리는 예상보다 훨씬 빨리 ‘인간적인 슬픔’을 노래하게 될지도 모릅니다.

AI 기술 발전의 속도는 놀랍습니다.

이미 우리의 일상 깊숙이 침투하고 있으며, 앞으로는 그 영향력이 더욱 거세질 것입니다.

AI가 인간의 창의성과 감성에 미치는 영향을 깊이 이해하고, 우리가 무엇을 소비하고 어떤 콘텐츠에 반응하는지에 대한 비판적인 시각을 유지하는 것이 중요합니다.

AI가 우리의 삶을 풍요롭게 하는 도구로 남도록, 그리고 인간 고유의 가치가 훼손되지 않도록 경계를 늦추지 말아야 할 시점입니다.

AI 음악의 미래와 윤리적 딜레마

AI 음악은 이미 상당한 발전을 이루었으며, 앞으로 더욱 정교하고 감성적으로 발전할 가능성이 높습니다.

딥러닝 알고리즘은 인간의 음악적 취향을 분석하고, 특정 장르나 감정에 맞는 곡을 생성해낼 수 있습니다.

이는 음악 창작의 문턱을 낮추고, 개인 맞춤형 음악 경험을 제공하는 데 기여할 수 있습니다.

하지만 동시에 AI가 만든 음악이 인간 예술가의 창작 활동과 어떻게 공존할 수 있을지, 혹은 경쟁해야 할지에 대한 윤리적, 법적 논의도 필요합니다.

저작권 문제, 창작자의 권리 보호, 그리고 AI가 생성한 콘텐츠의 진정성에 대한 질문은 앞으로 더욱 중요해질 것입니다.

자주 묻는 질문 (FAQ)

Q: AI가 만든 음악은 인간이 만든 음악과 어떻게 다른가요?

A: 현재 AI가 만든 음악은 특정 감정이나 장르를 모방하고 조합하는 데 뛰어나지만, 인간의 삶에서 우러나오는 깊은 경험과 복잡한 감정선을 완전히 담아내기에는 한계가 있습니다.

알고리즘적인 계산에 기반하며, 인간의 고유한 삶의 서사가 부족할 수 있습니다.

Q: AI 음악이 인간 뮤지션의 일자리를 빼앗을까요?

A: AI 음악의 확산은 분명히 기존 음악 산업에 영향을 미칠 것입니다.

일부 분야에서는 AI가 인간 뮤지션의 역할을 대체하거나 경쟁할 가능성이 있습니다.

하지만 AI는 인간 예술가를 완전히 대체하기보다는, 새로운 협업 도구로 활용되거나 인간만이 할 수 있는 독창적인 영역에 대한 요구를 더욱 증대시킬 수도 있습니다.

Q: AI가 만든 음악을 분별할 수 있는 방법이 있나요?

A: 현재로서는 AI가 만든 음악을 완벽하게 분별하기는 어렵습니다.

하지만 곡의 구조, 가사의 패턴, 혹은 특정 감정의 반복성 등에서 AI 특유의 규칙성을 발견할 수도 있습니다.

앞으로 AI 탐지 기술이 발전함에 따라 분별이 더 용이해질 수 있습니다.

Q: AI 음악이 문화 전반에 미칠 영향은 무엇인가요?

A: AI 음악은 문화 콘텐츠 소비 방식에 큰 변화를 가져올 수 있습니다.

개인 맞춤형 콘텐츠 제공을 넘어, AI는 특정 문화적 흐름이나 사회적 트렌드를 조작하는 데 사용될 수 있습니다.

이는 정보의 진정성 문제와 함께 우리 사회의 문화적 기반을 흔들 수 있는 잠재력을 지니고 있습니다.

출처: https://nautil.us/ai-music-vs-my-parents-1280527